项目主控方——游族影业CEO孔祥照同时被宣布离职。据传，《三体》原本定档当年7月，投资额已从预期的2亿飙升到4亿；而导演拍摄的素材全部遭弃。

　　2015年，中国科幻小说家刘慈欣的长篇小说《三体》，拿下了被称为科幻界诺贝尔的“雨果”，也被国内外粉丝誉为神作。

　　除游族影业的《三体》外，《球状闪电》被摩天轮影业收入囊中，《》被派格传媒拿下，宁浩买下了《乡村教师》，而《流浪地球》和《微》在中影手上。

　　在其它公司还没动静时，《三体》是进展最快的一个项目。2015年3月开机，4月开发布会，7月底就宣布杀青。

　　拍摄科幻电影，一直被视作电影工业发展程度的试金石，甚至还被看做是一个国家工业、军事实力的体现。

　　它意味着在电影制作过程中形成一整套标准化的流程和体系，各个部门——从前期概念设计、现场美术，到科学顾问组、后期特效，甚至现场动物医生……都有极其细致的分工以及专业级别资金、技术、设备和人才的支撑。

　　有知乎网友认为，从探班《三体》发回的现场照片看来，剧组缺少科幻概念设计师——科幻电影中会出现很多当下不存在的东西，小到服装、大到建筑，都需要由专业人才来设计。

　　《三体》风波后6个月，张艺谋在自己导演的中美合拍奇幻动作片《长城》上映时说：“几乎所有中国电影在工业体系里来讲都是轻工业，而《长城》是中国历史上第一次做重工业电影”。

　　2018年，《红海行动》《探案2》《战狼2》等中国大片上映，纷纷中国电影工业迎来曙光。然而这些片子背后，50%以上的团队，都来自好莱坞。

　　2019年春节档被称为“史上最激烈春节档”。七日搏杀后，冠亚军已无悬念——《流浪地球》和《疯狂的外星人》。

　　当时，他那位于青岛灵山湾小渔村的东方影都，刚在开幕式上迎来了妮可基德曼和莱昂纳多迪卡普里奥，并被定位为：全球化时代的好莱坞海外摄制。

　　万达的雄心是：依靠中国庞大的票房市场、较优的补贴政策，以及那两年被炒得火热的“中美合拍片”概念，将东方影都打造成中国与好莱坞的新连接点。

　　在万达开始升级中国电影工业硬件的同一年，中国电影局派出一个年轻的电影导演代表团，远赴好莱坞学习。

　　彼时，郭帆刚拍完青春片《同桌的你》，以2000万小成本赢得票房4.56亿，盈利5000万，是当年以小的经典案例。

　　在参观完曾拍摄了《教父》《阿甘正传》《泰坦尼克号》和《碟中谍》等经典电影的派拉蒙片场后，郭帆被好莱坞工业体系深深震撼：

　　“这差距就像是别人已经开上法拉利了，你还在骑自行车……如果我们还是停留在现实主义的创作，而不走电影工业化这条，那么等到好莱坞学会取悦中国观众后，就不会再有人电影。”

　　陈思成启动了《探案》系列，宁浩启动了《疯狂外星人》，肖央主攻《天气预爆》，阳开始创作《刺杀小说家》。其中，2018年春节档上映的《唐探2》被视为第一部中方主控的美国工会电影。

　　而自幼就是重度科幻迷，“当初选择拍电影就是为了最后能拍出科幻电影”的郭帆，则与中国科幻较上了劲。

　　在他之前，中影曾找过在2013年凭《地心引力》获得“奥斯卡最佳导演”的阿方索卡隆和大名鼎鼎的《阿凡达》导演卡梅隆，还曾找过国内一众名导。名导们大概都感觉中国科幻电影时机未到，一一婉拒。

　　他面临的最大问题和《三体》电影团队一样：在中国拍出一个堪比好莱坞同类题材的硬核科幻片，怎么开始？

　　在中影没有任何承诺的前期开发阶段，郭帆就和搭档、也是后来的《流浪地球》制片人龚格尔，自费投资100多万，制作了第一稿剧本、8000余格分镜、30多分钟的动态预览……还为《流浪地球》撰写了一份100年编年史。

　　据龚格尔回忆，向中影汇报的那一天，曾经参加过唱歌选秀的他和法律系毕业的郭帆愣是花了一个多小时，把100多页的剧本从头到尾、声情并茂地给中影领导们演了一遍。

　　再穿插世界观构架说明书、编年史、概念图、分镜头……最终彻底打动了中影领导们，有几位当场落泪，“就凭一张嘴把领导们都说哭了”。

　　进入拍摄后，郭帆面对的最重要的问题变成了——如何在一个个具体情境中，克服中国电影工业上的差距。

　　原本属意的美国特效公司出价太高，一个7到15秒的高难度特效镜头，最便宜也需12万美金。《流浪地球》共有2000个左右的特效镜头，全部以最低价计算，总价也逼近2.5亿美金。

　　郭帆团队决定转而启用国内特效公司。结果预算控制了，但整个团队在每一个镜头上试错的时间激增——

　　每个镜头改100版是常事。其中，有一个镜头修改次数高达249版。郭帆说：“按每一版我平均回复3分钟的修改意见来计算，这就意味着我在这个镜头上仅仅反馈意见的时间就达到了747分钟。”

　　这苦功夫花得值得。“我们甚至有一些镜头做得比海外团队还好，这是让我们特别骄傲和自豪的。”最终，由国内团队负责完成的特效占比75%。

　　在后期特效和现场搭景的费用权衡中，郭帆团队大部分镜头都没有采用传统绿屏拍摄，而是“能搭实景就搭实景”，并且“不只是实景，还有使用过的痕迹”。

　　剧组租下一个巨大的摄影棚，在里面搭建地下城、冰原、发动机控制室和空间站等，一共10万平方米，“相当于一个大型小区”。

　　有称，《流浪地球》的拍摄过程几乎就是“土法炼钢”。整个剧组加班加点是常态，“人海战术”也是常态——300人的概念美术团队、4000人的电影团队，10000件人工制作的道具……

　　虽然市场反馈很好，但郭帆有信心拿来对标的好莱坞作品，也仅是十多年前的《2012》。相比近10年内的《阿凡达》和《地心引力》，“那是人家拍了70多年的结果，我们这才是第一部”。

　　当时《战狼2》刚成功跻身全球Top100票房榜，这是亚洲电影首次入榜，打破了好莱坞电影对该榜的垄断。

　　在郭帆赴好莱坞学习同一年，吴京登上央视《开讲了》。节目最后他说：机会是给勇于开始并的人。一年后，他自导自演的电影《战狼》上映。

　　彼时，这次中国电影工业化的新尝试正前途未卜，吴京又洒脱：“总该有人支持。即使拍烂了，也比没人拍强。”

　　这两个被视为2019春节档最大竞争对手的剧组，在拍摄期间经常互相照应——宁浩曾把自己40多平米的太空舱拍摄棚和宇航服借给郭帆，而郭帆也在宁浩拍摄出现问题时，带着自己从请来的维塔特效工作室帮忙。

　　此外，《三体》剧组的制片主任也来充当志愿者，以“过来人”的身份，给郭帆剧组培训了许多“注意事项”。另一部科幻电影《拓星者》的导演张小北，则自己公司资源，为郭帆的《流浪地球》剪辑预告片。

　　而作为互联网电影领军者，并立志为中国电影工业打造基础设施的阿里影业，也被《流浪地球》中“第一次在太空展现中国人对家园的情感”所打动，参与了《流浪地球》的投资，阿里旗下的优酷电影甚至还提前购买了该片的网络版权。

　　“中国的科幻电影没有前人铺，一切都在摸着石头过河，所以，这次拍摄本身其实是一次冒险，在给未来所有中国科幻电影趟。”

　　郭帆也在反思好莱坞：“原来我对工业的理解，就觉得好莱坞那套太牛了，直接拿来用，现在考虑的是应该加入更多柔性的和人性化的东西。这个东西抓准了，才能在中国落地。”

　　截止今日，《流浪地球》已连续第七天荣登单日票房冠军，总票房突破26亿，远超春节档第二名近10亿，预计票房将达50亿，美国权威电影资料库网站IMDB评分7.9分。

　　而早在2018年4月，阿里影业就利用旗下“灯塔”为《流浪地球》提供了数据分析和宣发策略，凭借着对该片主创团队和优质内容的信心、以及对科幻片类型受众的精准把握，联合“淘票票”“手机淘宝”“支付宝”等产品矩阵，房峰辉 四中全会 助推这部国民科幻电影实现口碑和票房双赢。

　　中国科幻电影元年，这趟旅程或许时间不长，但极为。这个过程中从无到有的制作经验、人才积累，将成为国产科幻电影后来者们的宝贵财富。而其中每一位参与者，都以不同的方式贡献了一己之力，推动了中国电影工业的发展。